"Красный Диор": чем прославился на весь мир советский модельер Вячеслав Зайцев

С чего всё началось

Вячеслав Зайцев родился в городе Иваново в 1938 году, и его детство прошло в период войны. В школе он выделялся на уроках рисования и поэтому решил стать художником текстильного рисунка. После окончания Московского текстильного института с дипломом художника-модельера в 1962 году Зайцев начал работать на фабрике Московского областного совнархоза, где создал свою первую коллекцию спецодежды для женщин, работающих в сельской местности.

Его работа значительно выбивалась из традиционного представления о рабочей одежде того времени: разноцветные куртки, сапоги и юбки были украшены павлопосадскими узорами. Впечатлены были не только в СССР, но и в Европе. Уже в 1963 году французский журнал Paris Match написал о дизайнере: "Он диктует свою моду Москве", а представители Пьера Кардена и Кристиана Диора признали в нём начинающего игрока модного рынка.

Дом моды

Свой дом моды Вячеслав открыл в 1982 году. Модельер создал наряды для экипажа "Аэрофлота", советских чемпионов по фигурному катанию, форму для советской сборной на Олимпиаде-80 в Москве и Играх-84 в Сараево, костюмы для одного из бродвейских театров. И, конечно же, на протяжении многих лет Зайцев одевал именитых артистов.

– Для большинства людей в нашей стране его имя связано с костюмами артистов эстрады и кино. Например, популярное платье Эдиты Пьехи из 1960-х годов, украшенное объёмным цветком, знаменитое платье-балахон Аллы Пугачёвой 1970-х годов, сценические наряды Людмилы Гурченко, Филиппа Киркорова и других известных исполнителей, – рассказал Metro историк моды Григорий Катаев. – Кроме того, вспомните смелые яркие костюмы Натальи Селезнёвой в фильме Гайдая "Иван Васильевич меняет профессию", в которых явно читается влияние моды французских футуристов. Эстрада и кино были важнейшими источниками вдохновения для тех женщин, что интересовались модой в то время.

"Русские сезоны"

Мэтр устраивал модные показы не только на территории Советского Союза, но и далеко за его пределами. В 1988 году Зайцев представил публике Мюнхена и Парижа коллекцию "Русские сезоны", а в 1992-м его творения увидели в США. Позднее – в Берлине и Бельгии.

– Многие знают о любви Вячеслава Зайцева к "русскому стилю", где он в полной мере воспевал народное творчество и делал отсылки к истории России: расписные валенки, юбки на манер павлопосадских платков, платья с набивным пёстрым рисунком, изделия с мехом и жаккардом. Порой это может вызывать некое удивление, особенно у молодой аудитории. Но стоит отметить, что это подиумная мода, не всегда задуманная для повседневного ношения. Но именно она признана подчеркнуть мастерство и креативность автора, которые в случае Зайцева были широко признаны на Западе, – рассказал историк моды. – Имя дизайнера Зайцева стало громко звучать в те годы, когда в нашей стране это было не принято. Сейчас любой может стать известным, а в далёкие советские времена только народ мог сделать человека звездой. В мире моды очень важно иметь имя, ведь, как известно, люди увлекаются не столько модой, сколько теми, кто её создаёт.

Модный приговор и показы

В 2007 году на телеэкраны вышла передача "Модный приговор". В течение двух лет с начала запуска Вячеслав Зайцев занимал кресло ведущего и помогал героиням шоу почувствовать себя привлекательными и уверенными в себе благодаря смене имиджа. Позднее его место занял историк Александр Васильев.

Дизайнер долгие годы был неизменным участником Московской недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia, где свои коллекции также представляли его наследники – сын Егор и внучка Мария.

Последние годы и награды

В 2016 году модельеру диагностировали болезнь Паркинсона. И всё же, несмотря на тяжёлое состояние, Зайцев продолжал создавать новые коллекции и представлять их на Неделе моды в Москве.

Вячеслав Зайцев за годы жизни и творчества был отмечен множеством наград и признаний. Почётный гражданин Парижа и почётный гражданин своего родного города Иваново награждён орденом "За заслуги перед Отечеством" IV степени. Его графические работы принадлежат Государственной Третьяковской галерее, а модели из коллекции "Как молоды мы будем" приобретены Музеем истории Москвы. Он является автором нескольких книг-бестселлеров о моде, а также собственной автобиографии "Мода. Мой дом".

– Я очень надеюсь, что богатое наследие дизайнера будет жить, что найдутся молодые продолжатели, которые вдохнут свежести в этот модный дом и сделают его актуальным и понятным для современников. Ведь мы знаем много таких примеров из мировой практики, – сказал историк моды Григорий Катаев.